fredautourdumonde

 Le Tri postal( lumineux depuis sa rénovation estivale ) présente, jusqu’au 16 janvier 2011, un ensemble d’œuvres d’art contemporain mises à disposition par le célèbre collectionneur britannique Charles Saatchi.

La manifestation est une émanation de trois expositions : The revolution continues (2008) consacrée à la scène artistique chinoise émergente, Unveiled : new art from the middle east (2009) qui a révélé les artistes du Moyen-Orient et The empire strikes back : indian art today (2010) dans laquelle l’Inde était à l’honneur.

 Les œuvres choisies pour baliser cette Route de la soie ont été réalisées par des artistes d’origines chinoise, indienne, iranienne, palestinienne, libanaise, égyptienne, afghane et pakistanaise, révélés par la Saatchi Gallery. Ils rendent compte des symptômes des sociétés de leur pays : la censure, l’aliénation de la femme, la guerre, la violence…

Tradition et modernité
Pour l’essentiel, les œuvres présentées ici sont récentes et le fait d’artistes relativement jeunes.

Elles concilient avec beaucoup de subtilité modernité et tradition, politique et poésie.

Certaines s’imposent, d’emblée. C’est le cas par exemple du monumental autoportrait de Zhang Huan, recouvert de cendres d’encens récupérées en partie dans des temples de Shangai.

C’est aussi le cas de l’étonnante installation de Sun Yuan et Peng Yu, Old Persons Home (2007), qui figure une douzaine de vieillards impotents dont on imagine aisément les anciennes responsabilités - militaires, religieuses, économiques… -, contraints désormais de se déplacer sur des chaises roulantes. Une œuvre qui rappelle que la conditionne humaine est fragile et le monde chaotique.

Dans ses portraits, la photographe iranienne Shadi Ghadirian met en scène une figure féminine voilée, un gant de ménagère en latex, un ustensile de cuisine ou un balai en guise de visage, symbole d’une aliénation millénaire.

On pense aussi au cœur gigantesque de baleine bleue en résine, recouvert d'une centaine de bindis, symbole traditionnel du troisième œil, œuvre de l’Indienne Bharti Kher.

Une expo étonnante, déroutante mais passionnante à voir, de préférence, en version " visite guidée".

La route de la soie, Jusqu’au 16/01/2011.
Ouvert les mercredi, jeudi et dimanche de 10 h à 19 h et les vendredi et samedi de 10 h et 20 h.
Visite guidée pour les groupes sur réservation du mercredi
au vendredi.
Tri postal, avenue Willy-Brandt à Lille.

> www.lille3000.com

Dancing Machine, l'exposition interactive et ludique de la gare Saint-Sauveur. On n'en avait pas parlé lors de son inauguration. Elle est ouverte jusqu'au 31 octobre.

20 installations et performances ludiques pour toute la famille !

Accessible à un large public, l’exposition DANCING MACHINE interroge les mouvements issus des dialogues hommes machines. Chorégraphies humanoïdes et expérimentations technologiques du mouvement, inversion des rôles : du  « spectateur chorégraphe » au danseur générateur de flux cybernétiques, le dialogue est fécond entre le corps en mouvement, la musique et l’image, et ce, grâce aux plus récents dispositifs technologiques en oeuvre dans la création.
C'est rigolo, c'est à faire en famille et certaines installations sont réellement surprenantes ( vivez en live un cyclone ! )

Et c'est aussi l'occasion ( pour ceux qui ne connaissent pas ) de découvrir ce lieu dédié à la culture.

Le Pitch ?  Mathilde Giffard est une femme de 88 ans, veuve d'un homme d'affaires parisien. Après avoir été la directrice d'une école de langues, elle coule des jours paisibles avec sa fille unique, Chloé, dans un immense appartement face au jardin du Luxembourg. Cet appartement a été vendu en viager, il y a plus de vingt ans, à un riche américain, Max Gold. A la mort de Max, son fils, Mathias, débarque dans la vie de Mathilde et de sa fille pour récupérer ce bien dont il vient d'hériter, sans savoir qu'elles l'occupent encore de leur bon droit. Commence alors une cohabitation forcée avec cet américain largué, qui n'est jamais arrivé à construire quelque chose dans sa vie.

L'auteur a écrit la pièce en pensant à Line Renaud pour le rôle principal.

Un très grand moment de théâtre. Une pièce à l'Américaine, avec du sentiment, des liens indéfectibles, de douloureuses mésententes, un dénouement assez "happy end".

De la psychologie, beaucoup de psychologie. Des souffrances anciennes que rien n'apaise jamais. Tout ce qu'il faut pour faire rire, divertir, mais aussi tout ce qu'il faut pour que l'on ait le coeur serré et que l'on pleure.

Line Renaud y est lumineuse. Elle incarne une femme forte, intelligente mais sans sécheresse. Une femme qui a aimé et qui aime. Une femme généreuse. Il y a de la douleur dans ce personnage et Line Renaud le donne à comprendre avec tact. C'est superbe.

Raphaëline Goupilleau est Chloé, une femme encore jeune qui n'a plus d'espérance mais qui se réveille enfin. Elle est très bien.

Face à ces deux beaux personnages, il y a un artiste époustouflant :Samuel Labarthe ( nommé pour ce rôle aux molières 2009 ). Il est étonnant !  D'abord parce qu'il doit jouer avec l'accent américain et qu'il le fait avec un naturel confondant. Ensuite parce qu'il donne au personnage complexe et déchiré imaginé par Horovitz une épaisseur humaine, une densité, une vulnérabilité en même temps et que ce travail, cette interprétation est tout simplement admirable.

On passe donc un bon moment malgré quelques petites longueurs.

On rit, on pleure,on est ému, on souffre avec les personnages.

Ce n'est pas du boulevard, vous êtes prévenu !

Salut final : Line Renaud ne peut s'empécher, dans un dernier clin d'oeil à son public roubaisien, de lui adresser quelques mots savoureux en chti.

Madame, on vous aime !

La pièce est encore en tournée et sera, notamment, à Lille au Sébasto le 05 mai et à St Quentin le 07 mai.